Илья Комов – московский живописец, обладатель Серебряной медали Российской академии художеств, Серебряной медали Творческого Союза художников России (ТСХР), лауреат Первой премии Московского Союза художников и конкурса «Золотая кисть». В 2000 году был назван журналом «Лица» в числе главных персон нового тысячелетия. С некоторых пор жизнь и творчество художника тесно связаны с Францией. Сегодня Илья Комов — гость «Перспективы».
— Илья, скажите, с чего же началась ваша любовь к Франции?
— Как ни удивительно – со школы. Я учился во французской спецшколе № 12 имени художника В.Д. Поленова на Арбате. С восьми лет я изучал французский язык и естественно историю и культуру этой страны.
В последние годы я часто приезжаю во Францию. Особенно мне нравится Париж. В него я влюбился с первого своего приезда в 2009 году. Именно в этом городе прошли три моих персональных выставки.
Мне очень нравятся французская кухня и французское вино. А французские фильмы, как старые, так и современные, я даже предпочитаю нашим российским. Здесь я приобрёл друзей французов.
— Илья, я знаю, что вы специализируетесь на портретной живописи. Как вы работаете над портретом, есть ли какие-то особые секреты?
— Секретов нет. Самое главное, чтобы тот или иной человек был интересен для меня. Я стремлюсь не столько к портретному сходству, сколько к максимальной ёмкости образа. Например, передать взгляд в портрете я считаю важнейшим компонентом решения образа. «Глаза – зеркало души» – не банальность, это художественная истина.
Для меня важно непосредственное общение с человеком, его рассказы о жизни, о друзьях, о различных забавных случаях. Я работаю очень быстро. Обычно мне хватает одного сеанса, чтобы написать портрет, передать характер и моё отношение к персонажу. Почти всегда мы становимся друзьями, открытыми друг для друга.
Свои работы я создаю «русским языком», основаным на опыте древнего (от фрески) и нового (от абстракции) русского искусства, где цвет выражает сущность образа. Это очень нравится моим французским друзьям и знакомым.
— Это правда, что работая над проектом «Русский портрет» в Индии, вы удостоились благодарности председателя партии «Индийский Национальный Конгресс» Сони Ганди?
— Над проектом «Русский портрет» я работаю с 1996 года. А в 2005 году я совершил творческую экспедицию в Индию, где создал серию живописных произведений «Русский портрет Индии». Я делал портреты уважаемых людей и самых простых бедняков. Я ездил в коммуну к сикхам, ходил даже на рынок, доставал холст и начинал писать. Тогда я был приглашён на личную аудиенцию с Соней Ганди, которая дала высокую оценку моему творчеству. В письме по случаю открытия итоговой персональной выставки в Нью-Дели Ганди написала: «Спасибо за вашу любовь к моему народу, так прекрасно выраженную в ваших произведениях».
— Расскажите о самых необычных встречах, который подарил вам Париж.
Я дружу со многими актёрами театра и кино. Пишу их всегда с натуры, в живом контакте, в разговоре. Во Франции самым плодотворным для меня стал 2010 год, когда я начал работать над моим очередным портретным проектом «Найти человека». В этот перекрёстный год России во Франции и Франции в России я успел познакомиться со многими известными и любимыми мною актёрами и каждый открылся для меня с неожиданной стороны.
Например, Мишель Галабрю, которого я знал по классическим комедиям, оказался очень серьёзным актёром. Сейчас ему почти девяносто, а он до сих пор играет в театре и очень стесняется фильмов «Жандарм женится», «Скупой», «Муж моей жены». В этих фильмах он работал в паре с Луи де Фюнесом. В годы Второй мировой войны он участвовал в движении Сопротивления. Попал в концлагерь, где находилось много иностранцев. И там, по его словам, он оценил красоту русских женщин!
Незадолго до моего приезда во Францию я посмотрел фильм Седрика Клапиша «Париж» с участием актрисы Жюли Ферье. Через знакомых я попросил оказать мне честь написать её портрет: так она мне понравилась в трагической роли в этом фильме. Как оказалось позднее, она согласилась только потому, что я русский художник. От услуг других художников она отказывалась.
Она рассказала, что у её отца было восемь братьев, и все они приняли православие, будучи французами и не имея никаких русских корней. Один из её родственников стал монахом и более сорока лет служил в русской зарубежной церкви в Фонтенбло. Для меня стало открытием, что Жюли Ферье известна во Франции как комедийная актриса, а ведь я её воспринимал как актрису трагическую.
Вот так, в процессе написания портрета, я всегда узнаю очень много нового и необычного.
Жан-Лоран Коше в России не очень известен, но во Франции он является культовым персонажем. В первую очередь он знаменит как педагог, ведь у него учились мастерству многие французские звёзды кинематографа, например, Жан Рено, Жерар Депардьё, Фабрис Лукини. Я также написал портрет его любимого ученика Арно Дени. После просмотра спектакля «Учёные женщины» с его участием я убеждён, что со временем он станет звездой, как и другие ученики Жана Коше.
— Илья, ценители живописи во Франции уже имели возможность познакомиться с вашим творчеством?
— Только в минувшем году во Франции у меня прошло несколько персональных выставок: в марте – в галерее «Ferme des jeux» в Во-ле-Пениль, в апреле – в парижской галерее «La petite galerie», в декабре – в «I-gallery» на Монмартре.
С 8 по 11 декабря я и моя жена Ольга Мотовилова-Комова, тоже художница, принимали участие в юбилейном салоне, посвящённом 150-летию Национального общества живописи, который проходил в Карусель дю Лувр. Уже в этом году, кстати, у Ольги прошла персональная выставка в «La Petite Galerie».
У нас много творческих планов, связанных с этой прекрасной страной, и я надеюсь, что ваши читатели ещё не раз смогут увидеть наши работы во Франции.
Интервью взяла Наталья МЕДВЕДЕВА, Париж